Композиция (от лат. compositio - компилация, връзка) - съединениечасти или компоненти в едно цяло; структурата на литературно-художествената форма.Състав - съединениечасти, но не и самите части; В зависимост от това за какво ниво (пласт) на художествената форма говорим, има аспекти на композицията. Това е и подредбата на героите, и събитията (сюжетните) връзки на произведението, и инсталирането на детайли (психологически, портретни, пейзажни и др.), И повторението на символични детайли (формиращи мотиви и лайтмотиви), и промяната в потока на речта на нейните форми като разказ, описание, диалог, разсъждение, както и промяната на субектите на речта и разделянето на текста на части (включително рамката и основния текст), както и несъответствието между поетичните ритъм и метър, динамиката на стила на речта и много други.Аспектите на композицията са разнообразни. В същото време подходът към работата като естетически обектразкрива най-малко два пласта в композицията на неговата художествена форма и съответно две композиции, съчетаващи различни по природа компоненти.

Литературното произведение се явява пред читателя като текст на дума,възприемани във времето, имащи линейна степен. Зад словесната тъкан обаче има съотнасяне на образи. Думите са знаци на обекти (в широк смисъл), които в съвкупност са структурирани в свят (обективен свят)върши работа.

Композицията на литературното произведение. Това е съотношението и разположението на части, елементи в композицията на произведението.

Композицията на сюжета, сцени, епизоди. Съотношение на елементите на сюжета: ретардация, инверсия и др.

изостаналост(от лат. изостаналост- забавяне) - литературно и художествено средство: забавяне на развитието на действие чрез включване на допълнителни фабулни елементи в текста - лирични отклонения, различни описания (пейзаж, интериор, характеристика).

Инверсия в литературата- нарушаване на обичайния ред на думите в изречението. В аналитичните езици (например английски, френски), където словоредът е строго фиксиран, стилистичната инверсия е сравнително необичайна; във флективни, включително руски, с доста свободен словоред - много значително.

Гусев "Изкуството на прозата": композиция за обратно време(„Леко дишане“ от Бунин). Състав на прякото време. Ретроспекция(„Одисей” от Джойс, „Майстора и Маргарита” от Булгаков) - различните епохи стават независими обекти на изображението. Принудителни явления- често в лирически текстове - Лермонтов.

композиционен контраст(“Война и мир”) е антитезата. Сюжетно-композиционна инверсия("Онегин", "Мъртви души"). Принципът на паралелизма- в текста, "Гръмотевична буря" от Островски. Композитни пръстени o - "Инспектор".

Композиция на образна структура. Героят е във взаимодействие. Има главни, второстепенни, извънкулисни, реални и исторически персонажи. Екатерина - Пугачов са свързани чрез акт на милосърдие.

Състав. Това е композицията и определената позиция на части от елементите и изображенията на произведенията във времева последователност. Носи смислово и семантично натоварване. Външна композиция – разделянето на произведението на книги, томове/ има спомагателен характер и служи за четене. По-смислени елементи: предговори, епиграфи, пролози / те помагат да се разкрие основната идея на произведението или да се идентифицира основният проблем на произведението. Вътрешен - включва различни видове описания (портрети, пейзажи, интериори), несюжетни елементи, сценични епизоди, всякакви отклонения, различни форми на реч и гледни точки на героите. Основната задача на композицията е благоприличието на образа на художествения свят. Това благоприличие се постига чрез един вид композиционни техники - повтарям-един от най-простите и истински, той улеснява закръгляването на произведението, особено пръстеновидната композиция, когато между началото и края на произведението се установява поименно повикване, има специално художествено значение. Композиция от мотиви: 1. мотиви (в музиката), 2. опозиция (комбинация от повторение, опозиция се дава от огледални композиции), 3. детайли, инсталация. 4. по подразбиране, 5. гледна точка - позицията, от която се разказват истории или от която се възприемат събитията на героите или повествованието. Видове гледни точки: идеално-холистична, езикова, пространствено-времева, психологическа, външна и вътрешна. Видове композиции: прости и сложни.

Сюжет и сюжет. Категории материал и рецепция (материал и форма) в концепцията на В. Б. Шкловски и тяхното съвременно разбиране. Автоматизация и премахване. Съотношение между понятията „фабула” и „сюжет” в структурата на художествения свят. Значението на разграничението между тези понятия за тълкуването на творбата. Етапи в развитието на сюжета.

Композицията на произведението като неговата конструкция, като организация на неговата образна система в съответствие с концепцията на автора. Подчинение на композицията на намерението на автора. Отражение в състава на напрежението на конфликта. Композиционно изкуство, композиционен център. Критерият за артистичност е съответствието на формата с концепцията.

Архитектониката е изграждането на произведение на изкуството.Терминът "композиция" се използва по-често в същия смисъл и в приложение не само към произведението като цяло, но и към отделните му елементи: композиция на изображението, сюжет, строфа и др.

Концепцията за архитектоника съчетава съотношението на частите на произведението, местоположението и взаимовръзката на неговите компоненти (термини), които заедно образуват определено художествено единство. Понятието архитектоника включва както външната структура на произведението, така и изграждането на сюжета: разделянето на произведението на части, вида на разказа (от автора или от името на специален разказвач), ролята на диалога, една или друга последователност от събития (временна или в нарушение на хронологичния принцип), въвеждане в повествователната тъкан на различни описания, авторски разсъждения и лирични отклонения, групиране на герои и др. Архитектоничните техники са един от основните елементи на стила (в широк смисъл на думата) и заедно с това са социално обусловени. Следователно те се изменят във връзка със социално-икономическия живот на дадено общество, с появата на историческата сцена на нови класи и групи. Ако вземем например романите на Тургенев, в тях ще открием последователност в представянето на събитията, плавност в хода на повествованието, ориентация към хармоничната хармония на цялото, важна композиционна роля на пейзажа. Тези черти лесно се обясняват както с живота в имението, така и с психиката на обитателите му. Романите на Достоевски са изградени по напълно различни закони: действието започва от средата, разказът тече бързо, на скокове, забелязва се и външната диспропорция на частите. Тези свойства на архитектониката се определят точно по същия начин от особеностите на изобразената среда - столичното филистерство. В рамките на един и същи литературен стил методите на архитектурата варират в зависимост от художествения жанр (роман, разказ, разказ, поема, драматична творба, лирическа поема). Всеки жанр се характеризира с редица специфични особености, които изискват уникална композиция.

27. Езикът е основният принцип на литературата. Езикът е разговорен, книжовен и поетичен.

Художествената реч включва различни форми на речева дейност. В продължение на много векове езикът на художествената литература се определя от правилата на реториката и ораторското изкуство. Речта (включително писмената) трябваше да бъде убедителна, впечатляваща; оттук и характерните речеви похвати - многобройни повторения, "украси", емоционално оцветени думи, риторични (!) Въпроси и др. Авторите се състезават в красноречие, стилът се определя от все по-строги правила, а самите литературни произведения често са изпълнени със сакрален смисъл (особено през Средновековието). В резултат на това до 17-ти век (ерата на класицизма) литературата е достъпна и разбираема за доста тесен кръг от образовани хора. Следователно от 17 век насам цялата европейска култура еволюира от сложност към простота. В.Г. Белински нарича реториката „фалшива идеализация на живота“. В езика на литературата проникват елементи от разговорната реч. Творчество A.S. Пушкин в това отношение е като че ли на границата на двете традиции на речевата култура. Неговите произведения често са смесица от реторична и разговорна реч (класически пример е въведението към Началника на гарата, написано в ораторски стил, докато самата история е стилистично доста проста).

Говорейкисвързана преди всичко с общуването на хората в техния личен живот, така че е проста и свободна от регулиране. През XIX - XX век. Литературата като цяло се възприема от писатели и учени като своеобразна форма на разговор между автора и читателя и не напразно обръщение като „моят скъпи читателю“ се свързва предимно с тази епоха. Художествената реч често включва и писмени форми на нехудожествена реч (например дневници или мемоари), тя лесно позволява отклонения от езиковата норма и прилага иновации в областта на речевата дейност (помнете например словотворчеството на руските футуристи ).

Днес в произведенията на изкуството можете да намерите най-модерните форми на речева дейност - SMS цитати, откъси от имейли и много други. Освен това често се смесват различни видове изкуство: литература и живопис / архитектура (например самият текст се вписва в определена геометрична фигура), литература и музика (саундтракът е посочен за произведението - феномен, несъмнено заимстван от културата на списание на живо) и др.

Особености на езика на художествената литература.

Езикът, разбира се, е присъщ не само на литературното творчество, той обхваща всички аспекти на заобикалящата действителност, така че ще се опитаме да определим онези специфични характеристики на езика, които го превръщат в средство за художествено отразяване на действителността.

Функцията на познанието и функцията на комуникацията- две основни, тясно свързани страни на езика. В процеса на историческото развитие една дума може да промени първоначалното си значение до такава степен, че да започнем да използваме някои думи в значения, които им противоречат: например червено мастило (от думата черен, почернявам) или отсече парче (прекъсвам изключено) и т.н. Тези примери показват, че създаването на дума е познаването на явление, езикът отразява работата на мисълта на човек, различни аспекти от живота и исторически явления. Смята се, че в съвременната употреба се използват около 90 хиляди думи. Всяка дума има своя собствена стилистична окраска (например: неутрална, разговорна, разговорна) и история, а освен това думата придобива допълнително значение от околните думи (контекст). Несполучлив пример в този смисъл дава адмирал Шишков: „Понесен от бързи коне, рицарят внезапно падна от колесницата и разби лицето си“. Фразата е забавна, защото се комбинират думи с различно емоционално оцветяване.

Задачата за подбор на определени речеви средства за произведение е доста сложна. Обикновено този избор е мотивиран от образната система, заложена в творбата. Речта е една от важните характеристики на героите и на самия автор.

Езикът на художествената литература носи огромно естетическо начало, следователно авторът на произведение на изкуството не само обобщава езиковия опит, но и до известна степен определя речевата норма, е създателят на езика.

Езикът на художественото произведение. Художествената литература е съвкупност от литературни произведения, всяко от които е самостоятелно цяло. Литературно произведение, което съществува като цялостен текст, написан на един или друг език (руски, френски), е резултат от творчеството на писателя. Обикновено произведението има заглавие, в лирическите стихотворения неговата функция често се изпълнява от първия ред. Вековната традиция на външното оформление на текста подчертава особеното значение на заглавието на произведението: при ръкописно писане и след изобретяването на печата. Разнообразни произведения: типологични свойства, въз основа на които едно произведение се причислява към определен литературен род (епос, лирика, драма и др.); жанр (разказ, разказ, комедия, трагедия, поема); естетическа категория или начин на изкуство (възвишено, романтично); ритмична организация на речта (стих, проза); стилистична доминанта (реалистичност, условност, сюжет); литературни течения (символизъм и акмеизъм).

Композиция (лат. sotropère - сгъвам, изграждам) - изграждането, разположението и съотношението на части, епизоди, герои, художествени изразни средства в литературно произведение. Композицията обединява всички елементи на творбата, подчинявайки ги на идеята на автора. Съставни елементи на композицията: персонажи, протичащи събития, художествени детайли, монолози и диалози, портрети, пейзажи, интериори, лирични отклонения, вмъкнати епизоди, художествени въведения и рамки. В. Хализев отделя такива връзки на композицията като повторения и вариации, които се превръщат в мотиви, пропуски и разпознаване. Съществуват различни видове композиции. И така, композицията на лирическите произведения може да бъде линейна (стихотворението "Зима. Какво да правим в селото? Срещам ..." А. С. Пушкин), амеба (правилно, симетрично редуване на два гласа или теми - руски народни песни) ; често може да се основава и на прием на антитеза (стихотворението "Демон" на А. С. Пушкин); пръстен (съвпадение на началото и края - стихотворение на С.А. Есенин "Скъпа, да седнем до ..."); скрит пръстен (една и съща тема е дадена в началото и в края на произведението - темата за виелицата, както природен феномен, така и жизнен цикъл в стихотворението „Снежната памет е смачкана и убодена ...“ от С. А. Есенин ). Прозаичните произведения се характеризират с голямо разнообразие от композиционни техники. Има линейна композиция (последователно разгръщане на събитията и постепенно откриване на психологическата мотивация на действията на героите - романът "Една обикновена история" на И. А. Гончаров), пръстеновидна композиция (действието завършва там, където е започнало - историята „Капитанската дъщеря“ от А. С. Пушкин) , обратна композиция (творбата започва с последното събитие, което постепенно започва да се обяснява на читателя - романът „Какво да се прави?“ от Н. Г. Чернишевски), огледална композиция (изображения са симетрични, епизоди - романът в стихове „Евгений Онегин” от А. С. Пушкин), асоциативна композиция (авторът използва техниката на подразбиране, техниката на ретроспекция, техниката на „разказ в разказ” (историята „Бела” в "Герой на нашето време" от М. Ю. Лермонтов, разказът "Ася" от И. С. Тургенев), пунктирана композиция (характерна е прекъснатостта в описанието на събитията и психологическата мотивация, повествованието внезапно прекъсва, интригувайки читателя, следващата глава започва с различен епизод - романът „Пре стъпка и наказание „Ф.М. Достоевски).

Търсено тук:

• Какво е състав
• композиция на стихотворението
• определение на състава

В литературната критика казват различни неща за композицията, но има три основни определения:

1) Композицията е подреждането и съотношението на части, елементи и изображения на произведение (компоненти на художествена форма), последователност от въвеждане на единици на изобразеното и речеви средства на текста.

2) Композицията е изграждането на художествено произведение, съотнасянето на всички части на произведението в едно цяло, поради неговото съдържание и жанр.

3) Композиция - изграждането на художествено произведение, определена система от средства за разкриване, организация на изображения, техните връзки и отношения, които характеризират жизнения процес, показан в произведението.

Всички тези ужасни литературни концепции по същество имат доста просто декодиране: композицията е подреждането на романни пасажи в логичен ред, в който текстът става цялостен и придобива вътрешно значение.

Както, следвайки инструкциите и правилата, сглобяваме конструктор или пъзел от малки детайли, така сглобяваме от текстови пасажи, независимо дали са глави, части или скици, и цял роман.

Писане на фентъзи: Курс за фенове на жанра

Курс за тези, които имат фантастични идеи, но нямат или имат малък опит в писането.

Ако не знаете откъде да започнете - как да развиете идея, как да разкриете образи, как в крайна сметка просто да изкажете свързано това, за което сте се сетили, да опишете какво сте видели - ние ще предоставим както необходимите знания, така и упражнения за практика.

Композицията на произведението е външна и вътрешна.

Външна композиция на книгата

Външната композиция (известна още като архитектоника) е разбиването на текста на глави и части, разпределянето на допълнителни структурни части и епилог, въведение и заключение, епиграфи и лирични отклонения. Друга външна композиция е разделянето на текста на томове (отделни книги с глобална идея, разклонен сюжет и голям брой герои и персонажи).

Външната композиция е начин за разпространение на информация.

Текстът на романа, написан на 300 листа, е нечетлив без структурна разбивка. Най-малко той се нуждае от части, като максимум - глави или семантични сегменти, разделени с интервали или звездички (***).

Между другото, кратките глави са по-удобни за възприемане - до десет листа - в края на краищата ние, като читатели, след като сме преодолели една глава, не, не, нека преброим колко страници има в следващата - и да продължим да четем или да спим .

Вътрешната композиция на книгата

Вътрешната композиция, за разлика от външната, включва много повече елементи и похвати на текстово композиране. Всички те обаче се свеждат до една обща цел - да изградят текста в логичен ред и да разкрият замисъла на автора, но вървят към нея по различни пътища - сюжетни, образни, речеви, тематични и пр. Нека ги анализираме в повече подробности.

1. Елементи на сюжета на вътрешната композиция:

• пролог – увод, най-често – праистория. (Но някои автори вземат събитие от средата на историята като пролог или иначе от финала - оригинален композиционен ход.) Прологът е интересен, но незадължителен елемент както на външната композиция, така и на външния;
• експозиция - началното събитие, в което се въвеждат героите, очертава се конфликт;
• равенство - събития, в които има конфликт;
• развитие на действията - ход на събитията;
• кулминация - най-високата точка на напрежение, сблъсъкът на противоположни сили, връх на емоционалната интензивност на конфликта;
• развръзка – резултат от кулминацията;
• епилог - резюме на историята, заключения по сюжета и оценка на събитията, очертания на бъдещия живот на героите. Незадължителен елемент.

2. Фигуративни елементи:

• изображения на герои и герои - насърчават сюжета, са основният конфликт, разкриват идеята и намерението на автора. Системата от актьори - всеки образ поотделно и връзките между тях - е важен елемент от вътрешната композиция;
• изображения на средата, в която се развива действието, са описания на държави и градове, изображения на пътя и съпътстващи пейзажи, ако героите са на път, интериори - ако всички събития се случват, например в стените на средновековен замък . Образите на околната среда са така нареченото описателно "месо" (светът на историята), атмосферно (усещане за история).

Фигуративните елементи работят предимно за сюжета.

Така например образът на един герой е сглобен от детайлите - сирак, без род и племе, но с магическа сила и цел - да научи за миналото си, за семейството си, да намери своето място в света. И тази цел всъщност се превръща в сюжетно – и композиционно: от търсенето на герой, от развитието на действието – от постъпателно и логично напредване – се образува текст.

Същото важи и за изображенията на околната среда. Те едновременно създават пространството на историята и в същото време го ограничават до определени граници – средновековен замък, град, държава, свят.

Конкретните изображения допълват и развиват историята, правят я разбираема, видима и осезаема, като правилно (и композиционно) подредени битови предмети във вашия апартамент.

3. Елементи на речта:

• диалог (полилог);
• монолог;
• лирически отклонения (словото на автора, несвързано с развитието на сюжета или образите на героите, абстрактни размисли по конкретна тема).

Елементите на речта са скоростта на възприемане на текста. Диалозите са динамика, а монолозите и лирическите отклонения (включително описания на действието в първо лице) са статични. Визуално текст без диалози изглежда тромав, неудобен, нечетлив и това се отразява в композицията. Без диалози е трудно да се разбере - текстът изглежда изтеглен.

Един монологичен текст, подобно на обемист бюфет в малка стая, разчита на много детайли (и съдържа още повече), които понякога са трудни за разбиране. В идеалния случай, за да не натежава композицията на главата, монологът (и всеки описателен текст) трябва да заема не повече от две или три страници. И в никакъв случай не десет-петнадесет, просто малко хора ще ги прочетат - ще ги пропуснат, ще гледат по диагонал.

Диалозите, от друга страна, са съставени от емоции, лесни за разбиране и динамични. При това те не трябва да са празни - само за динамика и "героични" преживявания, а информативни и разкриващи образа на героя.

4. Вложки:

• ретроспекция - сцени от миналото: а) дълги епизоди, които разкриват образа на героите, показващи историята на света или произхода на ситуацията, могат да отнемат няколко глави; б) кратки скечове (ретроспекции) – от един параграф, често изключително емоционални и атмосферни епизоди;
• разкази, притчи, приказки, разкази, стихове – незадължителни елементи, които интересно разнообразяват текста (добър пример за съставна приказка е „Хари Потър и даровете на смъртта“ на Роулинг); глави от друга история в композицията „роман в романа“ („Майстора и Маргарита“ от Михаил Булгаков);
• сънища (сънища-предчувствия, сънища-предсказания, сънища-гатанки).

Вмъкванията са допълнителни сюжетни елементи и ги премахнете от текста - сюжетът няма да се промени. Въпреки това, те могат да изплашат, забавляват, смущават читателя, подсказват развитието на сюжета, ако предстои сложна поредица от събития. редове);

– подреждане и оформление на текста в съответствие със сюжета (идеята)- това е например формата на дневник, курсова работа на студент, роман в роман;

– темата на творбата- скрит, напречен композиционен похват, който отговаря на въпроса - за какво е разказът, каква е неговата същност, каква основна идея иска да предаде авторът на читателите; на практика се решава чрез избора на значими детайли в ключови сцени;

– мотив- това са стабилни и повтарящи се елементи, които създават кръстосани образи: например изображения на пътя - мотивът за пътуване, приключенски или бездомен живот на героя.

Композицията е сложно и многопластово явление и е трудно да се разберат всичките му нива. Трябва обаче да разберете, за да знаете как да изградите текста, така че да се възприема лесно от читателя. В тази статия говорихме за основите, за това, което лежи на повърхността. И в следващите статии ще копаем малко по-дълбоко.

Останете на линия!

Прологът е уводната част на произведението. Той или предвижда сюжета или основните мотиви на творбата, или представя събитията, предшестващи описаните на страниците.

Експозицията е донякъде подобна на пролога, но ако прологът не оказва специално влияние върху развитието на сюжета на произведението, тогава той директно въвежда читателя в атмосферата. Дава описание на времето и мястото на действие, централните герои и техните взаимоотношения. Експозицията може да бъде както в началото (директна експозиция), така и в средата на работата (забавена експозиция).

С логически ясна конструкция експозицията е последвана от сюжет – събитие, което поставя началото на действието и провокира развитието на конфликта. Понякога сюжетът предшества експозицията (например в романа на Лев Толстой „Ана Каренина“). В детективските романи, които се отличават с така наречената аналитична конструкция на сюжета, причината за събитията (т.е. сюжетът) обикновено се разкрива на читателя след ефекта, генериран от него.

Сюжетът традиционно е последван от развитието на действието, състоящо се от поредица от епизоди, в които героите се стремят да разрешат конфликта, но той само ескалира.

Постепенно развитието на действието се доближава до най-високата си точка, която се нарича кулминация. Кулминацията е сблъсък на характери или повратна точка в живота им. След кулминацията действието се движи неудържимо към развръзката.

Разрешаването е краят на действие или поне на конфликт. По правило развръзката настъпва в края на произведението, но понякога се появява и в началото (например в разказа на И. А. Бунин „Лек дъх“).

Често творбата завършва с епилог. Това е последната част, която обикновено разказва за събитията, последвали завършването на основния сюжет и за по-нататъшната съдба на героите. Такива са епилозите в романите на И.С. Тургенев, Ф.М. Достоевски, Л.Н. Толстой.

Лирически отклонения

Също така в композицията могат да присъстват екстрасюжетни елементи, например лирични отклонения. В тях самият автор се появява пред читателя, изразявайки собствените си преценки по различни въпроси, които не винаги са пряко свързани с действието. Особен интерес представляват лирическите отклонения в "Евгений Онегин" от А.С. Пушкин и в „Мъртви души“ от Н.В. Гогол.

Всички горепосочени елементи на композицията позволяват да се придаде на произведението художествена цялост, логика и очарование.

Всяко литературно творение е художествено цяло. Такова цяло може да бъде не само едно произведение (поема, разказ, роман ...), но и литературен цикъл, тоест група от поетични или прозаични произведения, обединени от общ герой, общи идеи, проблеми и т. дори обща сцена на действие (например , цикъл от разкази на Н. Гогол „Вечери във ферма близо до Диканка“, „Приказки на Белкин“ от А. Пушкин; романът на М. Лермонтов „Герой на нашето време“ също е цикъл от отделни разкази, обединени от общ герой - Печорин). Всяко художествено цяло е по същество единен творчески организъм, който има своя специална структура. Както в човешкото тяло, в което всички независими органи са неразривно свързани помежду си, в литературното произведение всички елементи също са независими и взаимосвързани. Системата от тези елементи и принципите на тяхната връзка се наричат СЪСТАВ:

КОМПОЗИЦИЯ (от лат. Сompositio, състав, компилация) -конструкция, структура на произведение на изкуството: подбор и последователност от елементи и визуални техники на произведение, които създават художествено цяло в съответствие с намерението на автора.

Композиционните елементи на литературното произведение саепиграфи, посвещения, пролози, епилози, части, глави, действия, явления, сцени, предговори и послеслови на "издателите" (извънсюжетни образи, създадени от фантазията на автора), диалози, монолози, епизоди, вмъкнати истории и епизоди, писма, песни (например Мечта Обломов в романа на Гончаров "Обломов", писмото на Татяна до Онегин и Онегин до Татяна в романа на Пушкин "Евгений Онегин", песента "Слънцето изгрява и залязва ..." в драмата на Горки "На дъното" ); всички художествени описания - портрети, пейзажи, интериори - също са композиционни елементи.

действието на произведението може да започне от края на събитията, а следващите епизоди ще възстановят хода на действието във времето и ще обяснят причините за случващото се; такава композиция се нарича обратна(тази техника е използвана от Н. Чернишевски в романа "Какво да се прави?");

авторът използва рамкираща композиция или пръстен,в които авторът използва например повторение на строфи (последната повтаря първата), художествени описания (творбата започва и завършва с пейзаж или интериор), събитията от началото и края се случват на едно и също място, в тях участват едни и същи персонажи и т.н. г.; такава техника се среща както в поезията (Пушкин, Тютчев, А. Блок често прибягват до нея в "Стихотворения за красивата дама"), така и в прозата ("Тъмни алеи" от И. Бунин; "Песен на сокола", "Старицата Изергил" М. Горки);

авторът използва ретроспективна техника, тоест връщане на действие в миналото,когато са положени причините за текущия разказ (например разказът на автора за Павел Петрович Кирсанов в романа на Тургенев „Бащи и синове“); често, когато се използва ретроспекция, в произведението се появява вмъкната история на героя и този тип композиция ще се нарече "разказ в разказ" (изповедта на Мармеладов и писмото на Пулхерия Александровна в "Престъпление и наказание"; глава 13 "Разказът" Външният вид на героя" в "Майстора и Маргарита"; "След бала" Толстой, "Ася" Тургенев, "Цариградско грозде" Чехов);

често организаторът на композицията е художествен образ,например, пътят в поемата на Гогол "Мъртви души";обърнете внимание на схемата на авторския разказ: пристигането на Чичиков в град NN - пътят за Маниловка - имението на Манилов - пътят - пристигане до Коробочка - път - механа, среща с Ноздрев - път - пристигане до Ноздрев - път - и т.н. .; важно е първият том да завършва със скъпия; така образът става водещ структурообразуващ елемент на творбата;

авторът може да предшества основното действие с изложение,каква ще бъде например цялата първа глава в романа "Евгений Онегин", или може да започне действието веднага, внезапно, "без овърклок",както прави Достоевски в „Престъпление и наказание“ или Булгаков в „Майстора и Маргарита“;

композицията на произведението може да се основава на симетриятадуми, образи, епизоди (или сцени, глави, явления и т.н.) и воля бъди огледалокакто например в поемата на А. Блок "Дванадесетте"; огледалната композиция често се комбинира с рамкиране(този принцип на композиция е типичен за много стихотворения на М. Цветаева, В. Маяковски и др.; прочетете например стихотворението на Маяковски „От улица на улица“);

често авторът използва приемане на композиционна "празнина" от събития:прекъсва историята на най-интересното място в края на главата, а новата глава започва с история за друго събитие; например Достоевски в Престъпление и наказание и Булгаков в Бялата гвардия и Майстора и Маргарита го използват. Тази техника е много любима на авторите на приключенски и детективски произведения или произведения, където ролята на интригата е много голяма.

Композицията е част от формата на литературното произведение, но нейното съдържание се изразява чрез характеристиките на формата. Композицията на произведението е важен начин за въплъщение на идеята на автора. Прочетете сами стихотворението "Чужденецът" на А. Блок, в противен случай нашите разсъждения ще бъдат неразбираеми за вас. Обърнете внимание на първата и седмата строфа, като слушате звука им:

1-ва строфа
ВЕЧЕР НАД РЕСТОРАНТИТЕ

Горещият въздух е див и глух,

И управлявани от пиянски викове

Пролет и разлагащ се дух.

7-ма строфа

И всяка вечер, в уречения час

(Това само сън ли е?)

Момински лагер, хванат от коприни,

В мъгливия прозорец се движи.

Първата строфа звучи рязко и дисхармонично - поради изобилието от [r], което, подобно на други дисхармонични звуци, ще се повтори в следващите строфи до шеста. Невъзможно е иначе, защото Блок тук рисува картина на отвратителна филистимска пошлост, един „ужасен свят“, в който се труди душата на поета. Това е първата част на стихотворението. Седмата строфа бележи прехода към един нов свят – Мечти и Хармония, и началото на втората част на стихотворението. Този преход е плавен, звуците, които го придружават, са приятни и меки: [a:], [nn]. Така в изграждането на поемата и с помощта на техниката на така наречената звукова живопис Блок изрази идеята си за противопоставянето на два свята - хармония и дисхармония.

Композицията на произведението може да бъде тематична,в който основното е да се установи връзката между централните образи на творбата. Този тип композиция е по-характерен за лириката. Има три вида такъв състав:

последователен,представляващи логическо разсъждение, преход от една мисъл към друга и последващо заключение във финала на произведението ("Цицерон", "Силентиум", "Природата е сфинкс и затова е по-вярно ..." Тютчев);

развитие и трансформация на централния образ:централният образ се разглежда от автора от различни ъгли, разкриват се неговите ярки черти и характеристики; такава композиция включва постепенно нарастване на емоционалното напрежение и кулминация на преживяванията, което често се случва в края на произведението ("Море" Жуковски, „Дойдох при вас с поздрави ...“ Фет);

сравнение на 2 изображения,влезлите в художествено взаимодействие („Чужденецът” от Блок); се изгражда такава композиция при приемането на антитеза или опозиция.